Contacts
the view from mountains
This is the most stupid thing I've read, and it's not the first time. EXIF can be missing for several reasons. When uploading to social media and other platforms, metadata is often automatically removed. Furthermore, EXIF is often removed during post-processing and export for publication—it's standard practice. Plus, the site itself has an option to hide EXIF, and I used it today—I just felt like it.
Or do you suspect the author of stealing works? On Rasfokus, EXIF isn't shown at all—so what, are all the works there stolen?
And what you called good work isn't good work by definition; the horizon shouldn't cut the frame in half. It should be invisible—dissolving into the frame. There are tons of such works without perspective, shot without an understanding of basic rules, and with such eye-catching coloring.
Your works are good, and I want to vote, but the lack of EXIF is always disconcerting...Gennady Leonidovich, Mark Twain's hero, who cracked nuts with the Great Seal, grew up on the streets—he's not much to ask. But my contemporaries... They're educated, they live in the 21st century—and they're still Neanderthals.
This is the most stupid thing I've read, and it's not the first time. EXIF can be missing for several reasons. When uploading to social media and other platforms, metadata is often automatically removed. Furthermore, EXIF is often removed during post-processing and export for publication—it's standard practice. Plus, the site itself has an option to hide EXIF, and I used it today—I just felt like it.
Or do you suspect the author of stealing works? On Rasfokus, EXIF isn't shown at all—so what, are all the works there stolen?
And what you called good work isn't good work by definition; the horizon shouldn't cut the frame in half. It should be invisible—dissolving into the frame. There are tons of such works without perspective, shot without an understanding of basic rules, and with such eye-catching coloring.
***
ЛЮБУЮСЬ!!!!!Клейменова Надежда, Если верить местному источнику kurgan-city.ru, Репин в свое время тоже восхищался природой Зауралья. В письмах и разговорах он сравнивал зауральские виды с итальянскими — и отдавал предпочтение первым. Репина подкупила естественность и «непричёсанность» пейзажа. В отличие от тщательно «выстроенных», идеализированных итальянских видов, которые часто становились каноном в академической живописи, здесь он увидел живую, дышащую природу со своими контрастами: простор степей соседствует с лесными участками, извилистая река петляет среди пойменных озёр, а на берегах встречаются и песчаные возвышенности, и заболоченные участки. Но скорей всего это легенда, которая «приросла» к Репину из-за его любви к русским просторам и постоянных поездок по стране. Он много ездил, писал этюды в самых разных местах, и в письмах и воспоминаниях современников полно восторгов про русские реки и степи. Поэтому в разных регионах охотно «забирают» Репина себе как свидетеля красоты края. Но могу ответить за Репина: Зауралье для художников и фотографов действительно замечательное.
Other items
Alex Kantsur, спасибо канешна, но и раньше говорил, что ии-шные объемные тексты, написанные казённым языком, мало кто читает.Александр Чумаков, Казенным текстом?! Да Вы, батенька, неандерталец, если считаете, что при использовании написания данного коммента, на который у меня ушло порядка 30 минут, имея знания и опыт в фотографии, я использовал ИИ. Вы где-то обучались фотографии, кроме как нажатию кнопки камеры? Не обучались, потому вам и кажется, что текст казенный. А должен быть как у неуча Ермолаева? Другого ответа и не ожидал — истинная «русская благодарность».
Пример постобработки в Photoshop.
Натюрморт сделан грамотно — и техника, и замысел на месте.
Фокусное расстояние 60 мм на Sony SLT‑A57 (это примерно 90 мм в полнокадровом эквиваленте) — удачный выбор для натюрморта: перспектива получается спокойной, без искажений, композиция — собранной. Предметы не «плывут», их формы читаются естественно.
Параметры съёмки подобраны точно под задачу:
Выдержка 30 секунд — оптимальна для постановочного кадра при направленном или слабом свете. Благодаря ей в тенях сохранились детали, а фактура получилась выразительной: хорошо читается бархатистость тыквы и рельеф кувшина.
Диафрагма F/10 — обеспечивает достаточную глубину резкости: все ключевые объекты в фокусе, при этом фон остаётся мягким и не отвлекает внимание от переднего плана.
ISO 100 — позволяет избежать цифрового шума и сохранить максимальную детализацию.
Объектив DT 55–200mm F4–5.6 S в данном случае сработал на результат: на фокусном 60 мм и закрытой диафрагме он показал достойные характеристики, а возможные оптические нюансы не оказывают заметного влияния на итоговый кадр.
Таким образом, критика насчёт фокусного расстояния необоснованна и глупа: здесь техника и творческий замысел удачно дополняют друг друга.
Ракурс также заслуживает отдельного внимания: съёмка под углом избавляет кадр от излишней «учебной» статичности. Диагонали придают композиции динамику — взгляд естественно скользит по ветке, спускается к тыкве, задерживается на ткани. Угол съёмки добавляет глубины: стол воспринимается не как плоская поверхность, а как пространство, в котором органично существуют предметы.
Важную роль играет и композиционный треугольник — он служит опорой всей сцены. Ваза с ветками задаёт вертикаль и динамику, кувшин формирует плотный центр, а тыква замыкает основание и уравновешивает композицию. Эта тройка создаёт устойчивую, но не статичную структуру — именно поэтому кадр воспринимается цельным и гармоничным.
P. S. О том, что «честная фотография» может быть только в формате JPEG — чушь в полосочку, так как данный формат сильно ограничивает возможности, поскольку камера сама принимает решения по цвету, контрасту и деталям, и далеко не всегда так, как нужно автору. Формат RAW и постобработка в Photoshop даёт полный контроль над реализацией творческого замысла. Изучайте Photoshop.
Фокусное расстояние 60 мм на Sony SLT‑A57 (это примерно 90 мм в полнокадровом эквиваленте) — удачный выбор для натюрморта: перспектива получается спокойной, без искажений, композиция — собранной. Предметы не «плывут», их формы читаются естественно.
Параметры съёмки подобраны точно под задачу:
Выдержка 30 секунд — оптимальна для постановочного кадра при направленном или слабом свете. Благодаря ей в тенях сохранились детали, а фактура получилась выразительной: хорошо читается бархатистость тыквы и рельеф кувшина.
Диафрагма F/10 — обеспечивает достаточную глубину резкости: все ключевые объекты в фокусе, при этом фон остаётся мягким и не отвлекает внимание от переднего плана.
ISO 100 — позволяет избежать цифрового шума и сохранить максимальную детализацию.
Объектив DT 55–200mm F4–5.6 S в данном случае сработал на результат: на фокусном 60 мм и закрытой диафрагме он показал достойные характеристики, а возможные оптические нюансы не оказывают заметного влияния на итоговый кадр.
Таким образом, критика насчёт фокусного расстояния необоснованна и глупа: здесь техника и творческий замысел удачно дополняют друг друга.
Ракурс также заслуживает отдельного внимания: съёмка под углом избавляет кадр от излишней «учебной» статичности. Диагонали придают композиции динамику — взгляд естественно скользит по ветке, спускается к тыкве, задерживается на ткани. Угол съёмки добавляет глубины: стол воспринимается не как плоская поверхность, а как пространство, в котором органично существуют предметы.
Важную роль играет и композиционный треугольник — он служит опорой всей сцены. Ваза с ветками задаёт вертикаль и динамику, кувшин формирует плотный центр, а тыква замыкает основание и уравновешивает композицию. Эта тройка создаёт устойчивую, но не статичную структуру — именно поэтому кадр воспринимается цельным и гармоничным.
P. S. О том, что «честная фотография» может быть только в формате JPEG — чушь в полосочку, так как данный формат сильно ограничивает возможности, поскольку камера сама принимает решения по цвету, контрасту и деталям, и далеко не всегда так, как нужно автору. Формат RAW и постобработка в Photoshop даёт полный контроль над реализацией творческого замысла. Изучайте Photoshop.
***
Чудесный кадр!!!Клейменова Надежда, да, ветер тут был главным стилистом — и справился лучше любого грумера. Эти шелковистые пряди, игра света, ощущение движения… Хозяйка только после фотосессии узнала, что это не дворняга, как они считали, поскольку нашли его три года назад на улице, а настоящая редкая порода. В России хаванезов встретишь нечасто — питомников мало, а на выставках они и вовсе редкость. Особенно ценят собак с золотистым отливом: такой окрас смотрится благородно, и в кадре он раскрывается идеально. Щенки с таким оттенком в питомниках стоят заметно дороже: ценник нередко уходит за 100–150 тысяч, а то и выше.
Autumn morning ...
В. Позывной и В. С. Черномырдин — в параллельной вселенной. Два великих стиля: монументальность и синтаксическая каша. Разница, впрочем, есть: Черномырдин был косноязычным, а вот Позывной — скудоумен. Черномырдин вошёл в историю фразами: «Если делать — так по-большому! Если не будет продвижения, меня без моего согласия уволят. Не уволят, а выгонят». Похоже, у нашего Позывного большое будущее.
Моя учительница по русскому языку и литературе говорила: если человек не в состоянии облечь слова в доступную форму, это наводит на грустные мысли. В переводе с литературного на язык для «позывных»: о таком человеке говорят, что он — дурак. Хе-хе. Не связывайтесь с дураками — дураков учить, только время терять. Он кроме кнопки спуска на камере ничего еще не нашел, а Вы ему про псиграфию. Так он к психотерапевту скоро попадет от информации из восьми пунктов, и будет в дурке вспоминать, как же я сюда попал?!
Вячеслав Позывной, моя теория не проститутка, чтобы её любой подстраивал под свою импотенцию восприятия и раздевали до нитки!Alloxa (Псиграфия), «Так вот не всё так плохо завтра для фотографа, ну который и сегодня делает рядом с высоким». (с) В. Позывной, мастер синтаксических загадок. Когда хочется звучать глубоко, а получается загадочно.
Если конкретнее, то она не для начинающих вашего уровня восприятия, которые не способны объять их целиком.
= Критериев ПГ всего восемь, и они строго взаимозависимые...
Их можно употр... ть отдельно лишь
со справкой от родителей или специалистов Кащенко. Хи-хи.
Тренироваться дома, была не моя прихоть, а моё предостережение.
Кстати, ИИшки уже неплохо справляются с оценками, если скормить им основу всех восьми критериев.
А если ошибаются, то очень грубо, там где телесного опыта требуется много. Вот.
В. Позывной и В. С. Черномырдин — в параллельной вселенной. Два великих стиля: монументальность и синтаксическая каша. Разница, впрочем, есть: Черномырдин был косноязычным, а вот Позывной — скудоумен. Черномырдин вошёл в историю фразами: «Если делать — так по-большому! Если не будет продвижения, меня без моего согласия уволят. Не уволят, а выгонят». Похоже, у нашего Позывного большое будущее.
Моя учительница по русскому языку и литературе говорила: если человек не в состоянии облечь слова в доступную форму, это наводит на грустные мысли. В переводе с литературного на язык для «позывных»: о таком человеке говорят, что он — дурак. Хе-хе. Не связывайтесь с дураками — дураков учить, только время терять. Он кроме кнопки спуска на камере ничего еще не нашел, а Вы ему про псиграфию. Так он к психотерапевту скоро попадет от информации из восьми пунктов, и будет в дурке вспоминать, как же я сюда попал?!
***
На мой взгляд, полоска неба в пву лишняя.Альберт Панин, Я вас разочарую в вашем «видении кадра»: эта полоска работает как тонкий тональный акцент. Она почти повторяет светло-серую гамму тумана, но чуть светлее — и за счёт этого мягко отделяет тёмный силуэт леса от воздушной части снимка. Получается деликатная градация: чёрный лес → серовато-белая полоса неба → молочно-белый туман → отражение в воде. Без неё верхняя часть могла бы «схлопнуться» в сплошную чёрную массу, и снимок потерял бы воздушность. Полоска неба работает как тональный «мост»: её светло-серый оттенок перекликается с туманом и бликами на воде, и из-за этого взгляд будто скользит вглубь кадра. Плюс по форме она поддерживает горизонтали — линии воды и кромки тумана, — и эта тройная рифма (небо, туман, вода) как раз и создаёт ту самую спокойную перспективу, а не просто плоский контраст. В итоге снимок не «обрывается» наверху, а остаётся уравновешенным и цельным.
Buran
Master, заметил, что время загрузки в интерфейсе смещено на час. Загружал сегодня работу в 15:07 (Курган, UTC+5), сайт отображает 14:07. Эта разница не совпадает с актуальными часовыми поясами ни России, ни Германии. Подозреваю, что сервер неверно конвертирует время — возможно, база таймзонов устарела или логика расчёта часового пояса работает некорректно. Проверьте, пожалуйста, настройки таймзоны на бэкенде.
***
кашлатые твари жить мешают!S V, ну, кот хотя бы не гудит на светофоре, в пробках не стоит и окружающую среду не загрязняет. Так что молиться надо на котов, а не на фольцвагены. И вообще, кот — "древнее и неприкосновенное животное".
сами влезли в диалог, теперь поздно реверс вкл.
можно помолиться токмо во имя Фолькцвагена.
***
P. S. Мухоморищу привет передавайте, так как я сделать этого не могу, поскольку мы друг у друга в бане: он в моей, а я в его. Пусть букварь купит, прежде чем что-либо писать. Хе-хе.
Alex Kantsur, Спасибо!Mona Lisa, Так ведь это русская баня, в ней всем места хватит. Особенно для недофотографов типа мухоморов и позывных. Кстати, о треугольнике, который дает основу любой фотографии, я писал ранее, как раз не зная, что можно сгенерировать текст, просто знания из разных источников. Но зависть и глупость всегда найдет на что сослаться.
Я смотрю, здесь баня популярна ))) и многие на ИИ помешались, я уж ловлю себя на мысли, что иногда тут с ботами даже общаюсь, не буду ники писать, что же делать, как же быть, давайте просто любоваться снимками в моменте!
Alex Kantsur, благодарю, как расклад на Таро прочли ;))))))))Mona Lisa, Интересные кадры как раз и рождаются в моменте, и это не только в стрит-фотографии. Удачных кадров.
Я стояла на остановке и увидела именно эту прекрасную тень, пришлось сделать пару кадров телефоном, пристреляться так сказать, боялась, что муж этой прекрансой продавщицы, сидевший рядом в машине, выйдет и оденет мне корзину на голову, такова жизнь, но кадр того стоил
P. S. Мухоморищу привет передавайте, так как я сделать этого не могу, поскольку мы друг у друга в бане: он в моей, а я в его. Пусть букварь купит, прежде чем что-либо писать. Хе-хе.
Тот случай, когда название не противоречит композиции, в основе которой лежит треугольная структура, — и именно она особенно цепляет. Треугольник придаёт кадру устойчивость: его основание создаёт ощущение надёжной опоры, а вершина естественным образом направляет взгляд к смысловому центру снимка. Эта форма легко считывается, одновременно формируя чувство завершённости и внутренней гармонии. Благодаря ей зритель не теряется в кадре: взгляд плавно проходит по композиции и останавливается на главном.
Композиция выстроена грамотно: фигура женщины в платке и корзина на табурете образуют смысловой центр, а перспектива улицы с машинами и прохожими добавляет глубины и раскрывает контекст — будто мы подглядели кусочек повседневной жизни. Кадр не перегружен деталями, но в нём много «воздуха» и истории.
Ну и задний план: «Кто шагает дружно в ряд — это бабушек отряд» пришёл очень кстати.
P. S.: речь не о мелких «треугольничках», хотя они незаметно организуют пространство, а именно о композиции, выстроенной на основе треугольной структуры.
Композиция выстроена грамотно: фигура женщины в платке и корзина на табурете образуют смысловой центр, а перспектива улицы с машинами и прохожими добавляет глубины и раскрывает контекст — будто мы подглядели кусочек повседневной жизни. Кадр не перегружен деталями, но в нём много «воздуха» и истории.
Ну и задний план: «Кто шагает дружно в ряд — это бабушек отряд» пришёл очень кстати.
P. S.: речь не о мелких «треугольничках», хотя они незаметно организуют пространство, а именно о композиции, выстроенной на основе треугольной структуры.
***
Красиво снято! Как Марс!Removich R, да, момент пойман, но финальный образ — это уже результат постобработки. Исходник сам по себе не несёт всей той выразительности, которую видят зрители: её как раз и добавляют инструменты Photoshop. Отсюда и этот “инопланетный” эффект.
***
Я держу ромашку на ладони, вспоминая милое былое. У ромашки белая рубашка, сердце у ромашки золотое.Владимир Прынков (Daiwer), "Белая рубашка, золотое сердце" А ещё — тысяча мгновений, спрятанных в лепестках. Чудесное наблюдение!
September morning
Прямо «Вечера на хуторе близ Диканьки», стрекозы сами в клюв летят.😆
***
Хотел бы я посмотреть, если бы вместо взаимных рекомендаций работы оценивал ИИ. Как думаете, где были бы эти «звезды», не вылезающие из работ дна?
Фоток котиков полно, но качественно, грамотно снятых и обработанных- единицы.Александр Ракитин, Представляете, Алиса такого же мнения о моих работах с котиками. Задал ей вопрос: «Коллеги, которые не понимают моих работ с котиками, идиоты?» Алиса ответила очень тактично: коллеги, которые не понимают ваших работ с котиками, не «идиоты», а оптимисты с недостаточным опытом. Фотография — это не только техника, но и навыки, опыт, бизнес‑процессы и психология.
Хотел бы я посмотреть, если бы вместо взаимных рекомендаций работы оценивал ИИ. Как думаете, где были бы эти «звезды», не вылезающие из работ дна?
***
Среди последних ваших кадров стали попадаться весьма достойные. Рад заметить несомненный прогресс.Петр Прохоров, Прогресс — понятие относительное, а лайк — категория абсолютная! Будем добиваться этой высшей категории упорным трудом и кошачьей харизмой. Вот так мы с «напарником» восприняли отсутствие лайка в свете «несомненного прогресса». Ждём следующей оценки с таким же энтузиазмом.
***
Красиво получилось, нежно. Мне нравится.Кетова Вера, Благодарю! Значит, миссия по созданию нежности выполнена успешно.
***
Хамить коллегам не надо, ага, тогда и алаверды не потребуется.
Американская курица говорит: «Тебе не стыдно, а? Сама старая, синюшная, лысая, кожа да кости, а лежишь тут голая перед всеми. То ли дело я! Во, глянь — и грудка, и ножка — всё при мне, не стыдно и людям показать!»
Русская курица отвечает: «Нашла чем хвалиться! Зато тебя, дуру, безвинно молоденькой зарезали, а я своей смертью умерла!»
«Журналист» вы наш «талантливый»! Понабирают фотографов по объявлению.
P. S. Василий, не умничайте, вам это не идет. Талантисче вы наш.
Герой Марка Твена, коловший орехи большой государственной печатью, вырос на улице, с него и спрос невелик. Но мои современники! Они же получили образование! Они живут в двадцать первом веке! И всё равно остаются неандертальцами. Это поражает.
Честно, даже стыдно за вас стало. Кот, глядя на вас, закатывает глаза так, что видно третье веко. В его взгляде читается: «Ну и контингент… Опять эти юзеры. Они даже по ссылке пройти не могут — боятся, что она укусит. А Photoshop? О, это для них как инструкция по управлению межгалактическим крейсером. Открывают — хлопают глазками, как мотыльки у лампы: «Ой, тут столько кнопочек… А где кнопка "Сделать красиво"?» И так всю свою бестолковую жизнь: листают мемы про котиков, а создать свой собственный мем — это уже за гранью возможного».
Смерть Кощея находится на конце иглы.
Игла спрятана в яйце.
Яйцо находится внутри утки.
Утка — внутри зайца.
Заяц сидит в каменном сундуке.
Сундук стоит на высоком дубе, который Кощей тщательно охраняет.
МС «Юпитер 37А» — советский телеобъектив, который ценится за художественное изображение с характерным «винтажем», не требующим сложной обработки в фото-редакторах. Его уникальность обусловлена оптической схемой, конструкцией и особенностями цветопередачи.
Оптическая схема и боке
Юпитер-37А создан по схеме Зоннар (Sonnar), разработанной немецкой компанией Zeiss. Это обеспечивает мягкое размытие фона (боке) с круглыми бликами от ярких точек в зоне нерезкости. Круглая форма бликов достигается благодаря 12-лепестковой диафрагме, которая формирует ровное круглое отверстие на любом значении. Такое боке создаёт «художественный» эффект, который сложно воспроизвести с помощью обработки.
Цветопередача и контраст
Объектив хорошо прорабатывает тёплые оттенки и выдаёт объёмную картинку. Пользователи отмечают «тёплую» цветопередачу, которая придаёт снимкам особый характер. Контраст изображения может варьироваться в зависимости от условий съёмки и версии объектива (однослойное или многослойное просветление). Версия МС (многослойное просветление) лучше держит контровый свет и даёт более контрастную картинку.
Почему изображение «не испортишь фотошопом»?
1. Естественность. Художественный характер изображения (боке, цветопередача, резкость) заложен в оптике, а не добавлен в обработке. Попытки искусственно создать такой эффект часто выглядят неестественно.
2. Ограничения обработки. Некоторые особенности, например, структура боке или мягкость перехода тонов, сложно воспроизвести в редакторе без потери естественности.
3. Винтажный стиль. Ностальгический оттенок картинки, который даёт Юпитер-37А, стал самостоятельным эстетическим направлением. Дополнительная обработка может нарушить этот баланс.
Характер человека формируется под влиянием сложного комплекса факторов: генетики, воспитания, социального окружения, личного опыта и многих других. Взаимодействие с животными, включая собак, может оказывать влияние на эмоциональное состояние и некоторые аспекты поведения ребёнка (например, развивать эмпатию, ответственность или навыки общения), но не передаёт ему черты характера другого вида. А то, что хозяин и питомец (собака) могут иметь внешнее сходство — это не магия и не генетика, а результат:
* подсознательного выбора питомца, похожего на себя;
* длительного совместного образа жизни и эмоциональной связи;
* социального восприятия и акцентирования сходства окружающими.
Чем дольше и теснее общение, тем заметнее могут становиться общие черты — но они всегда остаются результатом взаимодействия, а не какого‑либо «переноса» внешности.
В этот раз без Photoshop не обошлось, к тому же для придания художественности добавил skin tone. В итоге работа с котом выглядит как полноценное художественное полотно!
Alex Kantsur, Алаверды тоже посмотрел( Как сказал Пинхасов в беседе: девочка не видела ничего, кроме закатиков. Как она может оценить фотографию? Это я не в обиду и клеить ярлыки не намерен. Но лучше горькая, но правда, чем приятная, но ложь. Засим откланиваюсь. Ваш "журналист" по объявлению. ПС. Не понимаю откуда столько спеси, по вашим фоткам вы не заслужили)Edu, Ну кто на что учился, вы кнопки нажимать, я видеть интересные моменты, которые потом превращаю в художественные произведения. В том числе и с помощью техники, того же винтажного объектива МС «Юпитер 37А». Кстати, теория Максимишина этому совсем не противоречит. А если вы неправильно его понимаете, так это ваши проблемы. Да и сравнивать свои фотки и им подобные с фотографом-анималистом — это верх идиотизма.
Хамить коллегам не надо, ага, тогда и алаверды не потребуется.
Не могу молчать. Про Юпитер, конечно, познавательно. но... Это, знаете, как художник рассказывает коллегам: Приобрёл давеча кисточку-уникум из шерсти крысиного хвоста, разбавил хомячим жиром. Ещё прикупил палитру палисандрового дерева. И что мы имеем? Во-первых бульон от яиц, милый котик со следами увядания, что подчёркивают пожухлые листья. А в целом тупо кот. Нас...ть и розами засыпать.Edu, Сравнил ваши фотки от фотографа без яиц с моими работами, почему-то сразу вспомнился анекдот: две курицы — американская и русская — лежат рядышком на прилавке.
Американская курица говорит: «Тебе не стыдно, а? Сама старая, синюшная, лысая, кожа да кости, а лежишь тут голая перед всеми. То ли дело я! Во, глянь — и грудка, и ножка — всё при мне, не стыдно и людям показать!»
Русская курица отвечает: «Нашла чем хвалиться! Зато тебя, дуру, безвинно молоденькой зарезали, а я своей смертью умерла!»
«Журналист» вы наш «талантливый»! Понабирают фотографов по объявлению.
Alex Kantsur, Спасибо. А вот тут как раз ничего не поняли вы, Учитель. Нет ничего удивительного в том, что некоторые советские и не советские мануальные объективы пихают в корпуса AF объективов. Это не ново. Знаю давно. Да и вы уже под каким-то своим полотном хвастали этим, и хвастали как и сейчас загадками, пытаясь ошеломить весь мир. Видимо, техническая сторона занимает более важное место в вашей фотожизни. А я подвожу вас к одному вопросу: - "Ну и что?" Пусть в ваших руках будет самая лучшая фототехника планеты, но всегда будет рядом тот, кто снимет картонной коробкой с дырочкой лучше вас. Вот где котик порылся.Василий Чишко, Хвастаюсь загадками? Ну да, для тупых это загадка — перейти по ссылке и почитать, почему в EXIF показывает TAMRON 70-300mm F/4-5.6 Di A1, а не разводить бодягу на двое суток ни о чем. Вообще то, что вы называете «хвастаюсь», на самом деле чушь в полосочку, я просто делюсь своим опытом использования автофокусными объективами МС «Юпитер 37 А» и ЮПИТЕР-11 4/135 АВТОМАТ для того, чтобы коллеги могли последовать моему опыту и заказали себе что-нибудь подобное для переделки мануального объектива в автофокусный. Но вы же так хотите показать, какой вы умный и опытный фотограф, снимаете пейзажи на f/22, даже слышали о том, что мануальные объективы «впихивали» в корпус AF объективов, жуть. Слышали звон, ага. Вообще-то «впихивают» линзоблок мануального объектива, а не объектив целиком, если что, а для того чтобы его «впихнуть» в корпус AF объективов, потребуется сложная переделка, которая требует высокой квалификации мастера и оборудования, например токарного станка. Не знали? А насчет того, что найдется тот, кто-то снимет лучше меня, это вообще к чему? Или вы имели в виду себя? Я до сих пор не могу забыть вашу «жопу», застрявшую в работе дна на 5 сек. Ее даже никто не успел взять в избранные, печалька. И вы так об этом горевали, даже Позывному пожаловались на свою непростую судьбу талантливого фотографа.
P. S. Василий, не умничайте, вам это не идет. Талантисче вы наш.
Грешно смеяться над больными. А вы смеётесь. Так что не буду вас провоцировать и пойду учиться в сторонке, молча созерцая ваши шедевры. Накапливать "летные часы насмотренности".Василий Чишко, Терпеть не могу разговаривать о технике с начинающими фотографами. Множество раз убеждался — чайники ни хрена не запоминают. Ты можешь несколько часов подробнейшим образом разжёвывать все нюансы, но неделю спустя он не вспомнит, как включается камера. Василий-й-й, вы так и не ущучили, не поняли, объективы ЮПИТЕР-11 4/135 АВТОМАТ с байонетом Киев-Автомат и МС Юпитер 37 А у меня автофокусные. Донором, отвечающим за электронику, является TAMRON 70-300mm F/4-5.6 Di A1. А пока вы будете фокусироваться через переходник Лушникова, все коты разбегутся. Похоже, так на ссылку и не попали, соболезную.
Как много в вас сказочного!Василий Чишко, Чито-грито, кретино, идиото.
Герой Марка Твена, коловший орехи большой государственной печатью, вырос на улице, с него и спрос невелик. Но мои современники! Они же получили образование! Они живут в двадцать первом веке! И всё равно остаются неандертальцами. Это поражает.
Честно, даже стыдно за вас стало. Кот, глядя на вас, закатывает глаза так, что видно третье веко. В его взгляде читается: «Ну и контингент… Опять эти юзеры. Они даже по ссылке пройти не могут — боятся, что она укусит. А Photoshop? О, это для них как инструкция по управлению межгалактическим крейсером. Открывают — хлопают глазками, как мотыльки у лампы: «Ой, тут столько кнопочек… А где кнопка "Сделать красиво"?» И так всю свою бестолковую жизнь: листают мемы про котиков, а создать свой собственный мем — это уже за гранью возможного».
Другими словами, дело вовсе не в кнопке "шедевр", а в объективе "шедевр"? Накрутил его и огонь по кошкам и собакам? Сказочный объектив сам все сделает? Надо только в это свято верить!Василий Чишко, Это Василий как в сказке о «Царевне-лягушке»:
Я же тоже как и вы продвинутый и сразу обратил внимание на EXIF, а там у вас еще один объектив указан -Тамрон. Это как?
Смерть Кощея находится на конце иглы.
Игла спрятана в яйце.
Яйцо находится внутри утки.
Утка — внутри зайца.
Заяц сидит в каменном сундуке.
Сундук стоит на высоком дубе, который Кощей тщательно охраняет.
Всё понятно. Спасибо. Нет, я конечно допускал, что врут, но иногда случалось, сомневался.Василий Чишко, Кстати о птичках. Чтобы придать работе художественности, одного Photoshop недостаточно. Уже несколько лет снимаю на МС «Юпитер 37А», и только единственный человек поднял глаза и увидел МС «Юпитер 37А», вдохновился, но, похоже, так ничего и не понял.
А выглядит как полотно, это да. Полностью согласен.
МС «Юпитер 37А» — советский телеобъектив, который ценится за художественное изображение с характерным «винтажем», не требующим сложной обработки в фото-редакторах. Его уникальность обусловлена оптической схемой, конструкцией и особенностями цветопередачи.
Оптическая схема и боке
Юпитер-37А создан по схеме Зоннар (Sonnar), разработанной немецкой компанией Zeiss. Это обеспечивает мягкое размытие фона (боке) с круглыми бликами от ярких точек в зоне нерезкости. Круглая форма бликов достигается благодаря 12-лепестковой диафрагме, которая формирует ровное круглое отверстие на любом значении. Такое боке создаёт «художественный» эффект, который сложно воспроизвести с помощью обработки.
Цветопередача и контраст
Объектив хорошо прорабатывает тёплые оттенки и выдаёт объёмную картинку. Пользователи отмечают «тёплую» цветопередачу, которая придаёт снимкам особый характер. Контраст изображения может варьироваться в зависимости от условий съёмки и версии объектива (однослойное или многослойное просветление). Версия МС (многослойное просветление) лучше держит контровый свет и даёт более контрастную картинку.
Почему изображение «не испортишь фотошопом»?
1. Естественность. Художественный характер изображения (боке, цветопередача, резкость) заложен в оптике, а не добавлен в обработке. Попытки искусственно создать такой эффект часто выглядят неестественно.
2. Ограничения обработки. Некоторые особенности, например, структура боке или мягкость перехода тонов, сложно воспроизвести в редакторе без потери естественности.
3. Винтажный стиль. Ностальгический оттенок картинки, который даёт Юпитер-37А, стал самостоятельным эстетическим направлением. Дополнительная обработка может нарушить этот баланс.
А эта фотография тоже снята без монокля-бинокля-фильтра-редактора?Василий Чишко, Нет, ребёнок не может получить черты характера собаки из-за однократного совместного приёма пищи. Это научно необоснованное представление, не имеющее подтверждения в психологии, биологии или медицине.
Слышал, бают, что если есть из одной миски с собакой, то можно прихватить черты ее характера. Врут?
Характер человека формируется под влиянием сложного комплекса факторов: генетики, воспитания, социального окружения, личного опыта и многих других. Взаимодействие с животными, включая собак, может оказывать влияние на эмоциональное состояние и некоторые аспекты поведения ребёнка (например, развивать эмпатию, ответственность или навыки общения), но не передаёт ему черты характера другого вида. А то, что хозяин и питомец (собака) могут иметь внешнее сходство — это не магия и не генетика, а результат:
* подсознательного выбора питомца, похожего на себя;
* длительного совместного образа жизни и эмоциональной связи;
* социального восприятия и акцентирования сходства окружающими.
Чем дольше и теснее общение, тем заметнее могут становиться общие черты — но они всегда остаются результатом взаимодействия, а не какого‑либо «переноса» внешности.
В этот раз без Photoshop не обошлось, к тому же для придания художественности добавил skin tone. В итоге работа с котом выглядит как полноценное художественное полотно!
Kaunas
Tamara Mar, Да-да, насчет переплетений Алиса мне тоже сообщила, поэтому, видимо, и ошиблась в локации. Сходство архитектуры Гродно и Каунаса привело к первоначальной путанице, но ключевые маркеры (источник фото, контекст) указывают на Каунас. И на Алису бывает проруха. Кстати о качестве, из-за него я вам рек и не выдал, хотя сама композиция заслуживает внимания. В ней присутствует треугольник. Треугольник дает кадру опору, его основание создает ощущение устойчивости, а вершина направляет взгляд туда, где заложен смысловой центр. Треугольник легко считывается глазом, но при этом он создает ощущение завершенности и внутренней гармонии. Когда в кадре есть эта форма, зритель не теряется — взгляд проходит по всей композиции и приходит к главному. И тетеньку с торбами убрал из кадра, потому как всю обедню в кадре испортила. Композиция и качество снимка должны дополнять друг друга — но их взаимосвязь не линейна.
Когда оба элемента работают слаженно, фотография становится выразительной и профессиональной.
P. S. А насчет рекомендаций, они есть на всех фотосайтах, вот только если вы будете думать только о рекомендациях «ты мне — я тебе», а не оценивать фотографию по выше изложенному, ваши фотографии так и останутся серенькими.
Не позволяй душе лениться!
Чтоб в ступе воду не толочь,
Душа обязана трудиться
И день и ночь, и день и ночь!
Когда оба элемента работают слаженно, фотография становится выразительной и профессиональной.
P. S. А насчет рекомендаций, они есть на всех фотосайтах, вот только если вы будете думать только о рекомендациях «ты мне — я тебе», а не оценивать фотографию по выше изложенному, ваши фотографии так и останутся серенькими.
Не позволяй душе лениться!
Чтоб в ступе воду не толочь,
Душа обязана трудиться
И день и ночь, и день и ночь!
Alex Kantsur, Даже и не знаю, что Вам ответить, Alex ...(( Рада, что вы житель Кургана и хорошо осведомлены о нашей архитектуре в Гродно, где я живу. Такого костела в Гродно нет, есть другие и красивые, займусь и буду выставлять. Маленькая деталь - фонари на Советской улице ДРУГИЕ !!! Это фото 2023 г. июня месяца. Прежде чем писать такие комментарии, будьте уверены в своих знаниях ....Tamara Mar, Да, еще раз проверил, но без помощи Алисы, это действительно Каунас. Собственно, я ее и не просил указывать место съемки, загрузил изображение по другой причине, а она решила поумничать. Скинул ей ссылку, пишет: «Скорее всего, на фото действительно Каунас», а не Гродно. Спасибо, что указали на ошибку — это помогло провести более точный анализ. Я еще подумал, какой резон указывать взрослой женщине место, которое не соответствует фото?! Так что язвить не надо, лучше о качестве своих фоточек подумайте, они у вас совсем серенькие и бездарненькие.
На изображении не Каунас, а пешеходная улица Советская в Гродно (Беларусь).
Почему это не Каунас:
1. Архитектура и застройка: на фото видны типичные для Гродно здания XVI–XIX веков с коваными балконами, пастельными фасадами и брусчаткой, уложенной ещё в польские времена. В Каунасе доминирует другой архитектурный стиль — больше межвоенного конструктивизма, арт-деко и функционализма.
2. Детали городской среды: фонари, форма витрин, планировка улицы соответствуют историческому центру Гродно. В Каунасе (особенно на Лайсвес-аллее — главной пешеходной улице) другая структура бульвара (широкий, с двумя рядами лип) и оформление.
3. Купола на заднем плане: напоминают костёлы и храмы Гродно (например, район Костёла Святого Духа), а не характерные для Каунаса монументальные постройки межвоенного периода.
4. Исторический контекст: улица Советская в Гродно известна с XIV века (ранее называлась Виленская), а в Каунасе ключевые пешеходные зоны (Лайсвес-аллея) формировались в XIX–XX веках.
Вывод: композиция, архитектура и атмосфера на фото однозначно указывают на Гродно, а не на Каунас.
Почему это не Каунас:
1. Архитектура и застройка: на фото видны типичные для Гродно здания XVI–XIX веков с коваными балконами, пастельными фасадами и брусчаткой, уложенной ещё в польские времена. В Каунасе доминирует другой архитектурный стиль — больше межвоенного конструктивизма, арт-деко и функционализма.
2. Детали городской среды: фонари, форма витрин, планировка улицы соответствуют историческому центру Гродно. В Каунасе (особенно на Лайсвес-аллее — главной пешеходной улице) другая структура бульвара (широкий, с двумя рядами лип) и оформление.
3. Купола на заднем плане: напоминают костёлы и храмы Гродно (например, район Костёла Святого Духа), а не характерные для Каунаса монументальные постройки межвоенного периода.
4. Исторический контекст: улица Советская в Гродно известна с XIV века (ранее называлась Виленская), а в Каунасе ключевые пешеходные зоны (Лайсвес-аллея) формировались в XIX–XX веках.
Вывод: композиция, архитектура и атмосфера на фото однозначно указывают на Гродно, а не на Каунас.
***
Кстати, для творческих дамочек: в английском языке нет таких слов, как «раф», слово RAW в английском языке произносится протяжно. Грамотные фотографы на русском его пишут — роо-файлы.
Возможно, съёмка велась в формате RAW, но итоговый результат представлен в формате JPEG с цветовым пространством RGB. Для публикации изображений на веб‑сайтах рекомендуется использовать цветовое пространство sRGB, учитывая, что не все мониторы поддерживают HD‑качество. Такой подход позволит избежать потери качества картинки.
Кроме того, базовые навыки работы в Photoshop (даже на среднем уровне) помогли бы улучшить детализацию изображения — даже при значении диафрагмы f/4,5. А их нет, тяп-ляп, реки же важнее, хе-хе.
Alex Kantsur, первое -не переоценивайте себя, второе -спокойней относитесь к чужому творчеству.Liliya M, Ну надо же, и первое, и второе есть, а творчества нет, эффект Даннинга — Крюгера налицо. Видимо, прав был Алексей Крик в своей оценке вашего «творчества».
Кстати, для творческих дамочек: в английском языке нет таких слов, как «раф», слово RAW в английском языке произносится протяжно. Грамотные фотографы на русском его пишут — роо-файлы.
Alex Kantsur, я не прошу делать, просто за слова отвечайте.Liliya M, А что такого в моих словах, за которые я ответить не могу? Что изображение низкого качества по причине отсутствия элементарных базовых знаний у автора этой поделки?
Возможно, съёмка велась в формате RAW, но итоговый результат представлен в формате JPEG с цветовым пространством RGB. Для публикации изображений на веб‑сайтах рекомендуется использовать цветовое пространство sRGB, учитывая, что не все мониторы поддерживают HD‑качество. Такой подход позволит избежать потери качества картинки.
Кроме того, базовые навыки работы в Photoshop (даже на среднем уровне) помогли бы улучшить детализацию изображения — даже при значении диафрагмы f/4,5. А их нет, тяп-ляп, реки же важнее, хе-хе.
Alex Kantsur, не надо по себе судить, увидели 4.5 сразу в джипег занесли.Я всегда снимаю в раф, неф. Видимость плохая была, мгла ,чере5- 10 минут опустился туман. Уверена, вы бы сняли хуже. Скиньте почту, я вам сейчас пришлю рафисходник, чтобы лишней болтовни не было.Liliya M, Мне не нужен исходник, я не умею из гэ делать конфетку, а как бы я снял, можно посмотреть мое портфолио, ага.
Странные эти тур-фотографы, ездят по странам и континентам, чтобы привезти вот такое рассыпающееся грязнющее изображение, снятое в JPEG, да еще Великую китайскую стену, снятую на f/4.5, при которой детализация никакая. В формате RAW мы снимать не хоЧим, потому что потом придется делать постобработку в Photoshop. А с Photoshop мы дружить тоже не хоЧим, потому что это ЗЛО.
***
Глазам своим не верится. Как можно такое снять без монокля-бинокля? Без размытия в редакторе? Если тут действительно все натуральное, то автора смело можно "отнести" к мастерам современного искусства. Гигантищще!Василий Чишко, Именно так всё и было, вспомнил, что этот приём ещё во времена плёнки применяли. Но без МС «Юпитер 37а» на открытой диафрагме такого размытия по краям вряд ли добьёшься. В Photoshop только галочку на устранение ХА добавил, подправил чуть баланс белого и убрал лишнюю насыщенность.
***
* Если это часть стилизованной фотосессии (а не реальный ужин), то этикет не является приоритетом.
* Если вы такой дока в портретной съемке, то при анализе портретной съёмки в первую очередь стоит сосредоточиться на аспектах, непосредственно влияющих на восприятие образа модели, — таких как ретушь, композиция, постановка и освещение, а не на условной очередности подачи блюд.
В данном случае снимок — поясной портрет, поэтому особенно важны:
* грамотная постановка модели (положение головы и рук);
* правильное освещение: оптимально, если источник света расположен сбоку и сверху, чуть выше модели, под углом около 45°, — это создаёт необходимую светотень и подчёркивает объём лица;
* гармоничная композиция и расстановка предметов, сочетающихся по цвету.
На представленном фото освещение (вероятно, внутренняя или накамерная вспышка) направлено фронтально («в лоб»), из‑за чего отсутствует объём, а композиция теряет выразительность, по этой же причине на лице имеются блики.
Что касается ретуши, то её здесь нет от слова «совсем», впрочем, как и у остальных авторов портретов данного ресурса. Кроме того, положение левой руки создаёт нежелательную тень на ключице и предплечье — на снимке она воспринимается как тёмное пятно и отвлекает внимание от модели.
Итог: лейбл «Винтовкин» имеется, а фотографии нет.
P. S.: В следующий раз, когда надумаете критиковать авторов портретов, почитайте инструкцию, ага)
Действительно, на этом сайте не хватает чата участников, как было на сайте Додж Берн...Тут все такие общительные))) Может владельцы задумаются на счет чатика на главной страничке. Я думаю он пошел бы на пользу всем. Я тоже общительный, когда время есть поболтать с коллегами)Сергей Винтовкин, Вы на сайте с 22.08.2015 года и до сих пор не в курсе, что чатик для общения существует? Глаза поднимите, увидите «активность», наведите на него курсор мыши, откроется ваша лента, ниже — обсуждение, это и есть чатик, в котором ваша поделка обсуждается вторые сутки. Странно, что Альцгеймер посетил вас в таком юном возрасте, хотя возможна и генетическая предрасположенность к данному заболеванию. Как же вы Варвару находите? С поводырем или она вас сама находит?
Alex Kantsur, Видимо гоню. Но, прошу заметить - гоню своим умом не прибегая к помощи ИИ.Василий Чишко, когда так "убедительно" утверждают, что живут своим умом, на поверку оказывается, что своего ума-то нет, иначе не писали бы чушь под каждым фото, лишний раз доказывая его отсутствие.
Сергей, я в "настольном" этикете далеко не силён. Однако, мой опыт подсказывает, что мороженное это десерт, который подают, когда на столе уже нет ни салатов (не начатых), ни других блюд.Василий Чишко, Ямщик, ты гонишь! На фото напиток с сахарной ватой, а не мороженое, что верно подметил предыдущий оратор.
* Если это часть стилизованной фотосессии (а не реальный ужин), то этикет не является приоритетом.
* Если вы такой дока в портретной съемке, то при анализе портретной съёмки в первую очередь стоит сосредоточиться на аспектах, непосредственно влияющих на восприятие образа модели, — таких как ретушь, композиция, постановка и освещение, а не на условной очередности подачи блюд.
В данном случае снимок — поясной портрет, поэтому особенно важны:
* грамотная постановка модели (положение головы и рук);
* правильное освещение: оптимально, если источник света расположен сбоку и сверху, чуть выше модели, под углом около 45°, — это создаёт необходимую светотень и подчёркивает объём лица;
* гармоничная композиция и расстановка предметов, сочетающихся по цвету.
На представленном фото освещение (вероятно, внутренняя или накамерная вспышка) направлено фронтально («в лоб»), из‑за чего отсутствует объём, а композиция теряет выразительность, по этой же причине на лице имеются блики.
Что касается ретуши, то её здесь нет от слова «совсем», впрочем, как и у остальных авторов портретов данного ресурса. Кроме того, положение левой руки создаёт нежелательную тень на ключице и предплечье — на снимке она воспринимается как тёмное пятно и отвлекает внимание от модели.
Итог: лейбл «Винтовкин» имеется, а фотографии нет.
P. S.: В следующий раз, когда надумаете критиковать авторов портретов, почитайте инструкцию, ага)
***
Во времена плёночной фотографии тоже создавали композиции, которые сегодня мы назвали бы коллажами. Их делали с помощью:
* Мультиэкспозиции — съёмки нескольких сцен на один кадр. Например, портрет накладывали на пейзаж.
* Комбинированной печати — проецирования изображений с нескольких негативов на один лист фотобумаги.
* Фотомонтажа — физического вырезания фрагментов из отпечатков и их склеивания, после чего делали новый снимок получившейся композиции.
* Ретуши и ручной доработки — художники дорисовывали элементы (например, облака, фоны) прямо на отпечатках или негативах.
Почему такие работы считали фотографиями
Коллажи эпохи плёнки относили к фотографии по следующим причинам:
1. Физический носитель. Все этапы работы происходили с реальными негативами и фотобумагой. Не было «цифрового промежуточного звена».
2. Оптические процессы. Наложение изображений достигалось за счёт:
* многократного экспонирования фотобумаги из разных негативов;
* использования масок и трафаретов при печати;
* манипуляций с освещением в фотолаборатории.
3. Авторство фотографа. Создатель контролировал каждый этап: от съёмки до печати. Результат считался продолжением фотографического процесса.
4. Цель — расширение возможностей фотографии. Такие техники помогали:
* передать идею, которую нельзя было снять одним кадром;
* исправить дефекты негатива;
* создать фантастические или аллегорические сцены.
Пример: знаменитые работы советского фотомонтажёра Густава Клуциса (1920–1930‑е гг.) сочетали фрагменты фотопортретов, геометрических форм и текста. Несмотря на коллажную структуру, их воспринимали как разновидность фотоискусства.
Сегодня для этого используют графические редакторы (Adobe Photoshop, GIMP, Canva и т. д.). Не знали?
С каких пор сгенерированная картинка стала называться фото?Геннадий Леонидович, Объясняю популярно для невежд: я к полякам уезжаю в Бангладеш. (с)
Во времена плёночной фотографии тоже создавали композиции, которые сегодня мы назвали бы коллажами. Их делали с помощью:
* Мультиэкспозиции — съёмки нескольких сцен на один кадр. Например, портрет накладывали на пейзаж.
* Комбинированной печати — проецирования изображений с нескольких негативов на один лист фотобумаги.
* Фотомонтажа — физического вырезания фрагментов из отпечатков и их склеивания, после чего делали новый снимок получившейся композиции.
* Ретуши и ручной доработки — художники дорисовывали элементы (например, облака, фоны) прямо на отпечатках или негативах.
Почему такие работы считали фотографиями
Коллажи эпохи плёнки относили к фотографии по следующим причинам:
1. Физический носитель. Все этапы работы происходили с реальными негативами и фотобумагой. Не было «цифрового промежуточного звена».
2. Оптические процессы. Наложение изображений достигалось за счёт:
* многократного экспонирования фотобумаги из разных негативов;
* использования масок и трафаретов при печати;
* манипуляций с освещением в фотолаборатории.
3. Авторство фотографа. Создатель контролировал каждый этап: от съёмки до печати. Результат считался продолжением фотографического процесса.
4. Цель — расширение возможностей фотографии. Такие техники помогали:
* передать идею, которую нельзя было снять одним кадром;
* исправить дефекты негатива;
* создать фантастические или аллегорические сцены.
Пример: знаменитые работы советского фотомонтажёра Густава Клуциса (1920–1930‑е гг.) сочетали фрагменты фотопортретов, геометрических форм и текста. Несмотря на коллажную структуру, их воспринимали как разновидность фотоискусства.
Сегодня для этого используют графические редакторы (Adobe Photoshop, GIMP, Canva и т. д.). Не знали?
Нравится!Interes Anatol, зачет!
_/_
A classically strong composition is often built on:
* triangular schemes (for example, the top of a church plus two trees on either side create a triangle);
* leading lines (road, path, rows of trees directing the eye to the main subject).
Here:
* objects (church, trees) are arranged in a linear pattern, "in a row," without a clear dominant triangle;
* there are no clear lines "leading" the eye to the church—the space in front of the building is filled with grass/bushes, which "blur" the focus;
* the composition appears static, without internal movement.
* Shishkin's painting "Rye," however, features a triangle, which creates its stability and depth.
* The basic aspects of "Rye" are formed by:
* a winding country road, leading the eye into the depths;
* lines of pine trees that seem to "frame" the field, drawing the eye to the center.
* The apex of the triangle is a group of pine trees in the background, with a lone pine in the middle of the field particularly prominent. This creates a focal point that balances the composition.
This triangular structure is a classic technique for creating dynamics and holding the viewer's attention.
So your assertion that "Rye" is flawed by the "laws" of composition is absolutely incorrect. It is precisely thanks to its classical construction (the triangle, the balance of sky and earth, the leading lines) that the painting became a canonical example of Russian landscape painting. Shishkin did not follow the rules mechanically, but turned them into a tool for conveying the "landscape of mood"—his signature style. https://yandex.ru/images/search?img_url=https%3A%2F%2Fcs4.pikabu.ru%2Fpost_img%2Fbig%2F2015%2F11%2F05%2F12%2F1446753932_1526720674.jpeg&lr=53&pos=0&rpt=simage&text=Шишкин%20%22Рожь%22
P.S. By the way, your still lifes also lack a triangle, so they are all flat, and the number of even objects in them evokes sad thoughts, and the clear boundary of the wall/table line make the still life completely senseless, like all the local landscapes - field/sky, sky/sea, without a hint of perspective.
Alexander Chumakov, Not at all. Levitan. "Above Eternal Peace." Shishkin's "Rye," "Cloudy Day," etc. They were largely corrupted by the "laws" of composition.Vyacheslav Krasnoperov, You're mistaken about the sky. In this photograph, the sky takes up a significant portion of the frame (the upper third to half), so it's difficult to formally agree with the statement "there's not enough sky." As for the sky's role in the composition, it's quite uniform, without bright accents (the sun, contrasting areas). It doesn't lead the viewer's gaze, but rather "closes" the frame from above, making it visually "heavy." The lack of clear horizontal lines (for example, a bright horizon) reduces the dynamism.
A classically strong composition is often built on:
* triangular schemes (for example, the top of a church plus two trees on either side create a triangle);
* leading lines (road, path, rows of trees directing the eye to the main subject).
Here:
* objects (church, trees) are arranged in a linear pattern, "in a row," without a clear dominant triangle;
* there are no clear lines "leading" the eye to the church—the space in front of the building is filled with grass/bushes, which "blur" the focus;
* the composition appears static, without internal movement.
* Shishkin's painting "Rye," however, features a triangle, which creates its stability and depth.
* The basic aspects of "Rye" are formed by:
* a winding country road, leading the eye into the depths;
* lines of pine trees that seem to "frame" the field, drawing the eye to the center.
* The apex of the triangle is a group of pine trees in the background, with a lone pine in the middle of the field particularly prominent. This creates a focal point that balances the composition.
This triangular structure is a classic technique for creating dynamics and holding the viewer's attention.
So your assertion that "Rye" is flawed by the "laws" of composition is absolutely incorrect. It is precisely thanks to its classical construction (the triangle, the balance of sky and earth, the leading lines) that the painting became a canonical example of Russian landscape painting. Shishkin did not follow the rules mechanically, but turned them into a tool for conveying the "landscape of mood"—his signature style. https://yandex.ru/images/search?img_url=https%3A%2F%2Fcs4.pikabu.ru%2Fpost_img%2Fbig%2F2015%2F11%2F05%2F12%2F1446753932_1526720674.jpeg&lr=53&pos=0&rpt=simage&text=Шишкин%20%22Рожь%22
P.S. By the way, your still lifes also lack a triangle, so they are all flat, and the number of even objects in them evokes sad thoughts, and the clear boundary of the wall/table line make the still life completely senseless, like all the local landscapes - field/sky, sky/sea, without a hint of perspective.
***
Хоть бы кто-нибудь взял ее к себе в дом!Лилия Калантарян, желающие забрать домой есть, но, как говорится, не про их честь. Эту дикую красавицу еще поймать надо. А поймать можно только ловушкой. Предлагал съездить по адресу к волонтерам за ловушкой, не хоЧут. Надо, чтобы им её поймали, прививки сделали, стерилизовали, вот тогда они эту красотку будут готовы взять домой, может быть.
***
В любом случае очень притягивает к себе!Марина Фомина, мои старания открыть коту глаза ни к чему не привели, в результате получилась мистическая аура с выразительным, немного загадочным взглядом. Когда в частном секторе подсохнет земля, познакомлю с ним поближе, хочется знать, кто же «этот кошка» на самом деле.
The warmth of the shot truly comes from the golden hour: the soft light then falls so perfectly that even an ordinary birch grove looks special. Considering that the light was already teetering on the edge of twilight, I took a tripod with me – 1/60th of a second could easily ruin the shot when shooting handheld. That's why I was able to preserve both the softness and the texture. Then I tried not to overdo the image, but to preserve the mood—hence the character of the photo.
I'm glad you shared about ACDSee—everyone has their own work rhythm and favorite tools. I'm glad the work resonated!